線條之美 水彩畫特展

9. 萬大水庫 75x55cm 1954

廣闊、蒼茫、甜美是初看此作的感受。畫家以極佳的視點俯看落差極大的水庫與平台風光。左側紅櫻二株與白梅二枝，點出全景的詩境。遠山雖以淡紫色描寫，但塊面層次分割仔細，非數筆帶過，因而顯出了與櫻、梅的對話力量。平台的處裡，也在大膽中細心為之，因而遠觀場面詩意濃郁，近賞則內容豐富。透明水彩的畫法，將天光瀲影的萬大水庫表現得淋漓盡致，那風味不是英國的浪漫，而是臺灣的樸實。

10. 客雅溪畔 75x54cm 1961

蒙古大草原上有褐色嶙峋山石立於草坡，陽剛之氣與輕柔綠草顯得十分協調。我立於其間環視四周，由眼前的山頭開始下筆，順著山勢而畫，畫著畫著竟然發覺紙張不夠長，只得翻面繼續。

11. 砂丘陽光 73x55cm 1938

強烈的光線直射砂丘，陰陽向背極富戲劇性。前景枯枝的刻意處理是畫家擇景最常用的語法之一。枝枒勁挺的向上力量呼應圓弧向下的樹林叢，是艷陽下僅有的一絲沁涼。

12. 大湖景色（汶水大橋） 75x58cm 1954

從天空看下來，除了主山之外，台地、房舍、河流、田野、平疇橫亙。畫家巧妙的以前景右方的彎曲樹木，破除了以上的水平橫線。旱田上田畦的斜線，營造了透視空間的張力。從前景的淺黃色茅草開始，一層層漸遠漸深的色調規畫，加上各種小雜樹，錯落有致的切割出每個區域的空間，很令人激賞。鬆散的前景筆調，使得中景的景物更加生動有力。

13. 潛園後樓 28x24cm 1940

明度極高的黃紅在本作品中極搶眼。畫中半截將畫面一分為二的樹幹的構圖，其實在印象派畫家的作品中，亦不乏其例。一種「閒話家常，不須驚天動地的話題」的繪畫方式是畫家寫生的心得記錄。而最後創作階段的轟轟烈烈的「史詩式」則判若二人，截然不同。　

14. 美國森林 53x38cm 1975

此作是一氣呵成的作品。行筆動作極快，先以較溫筆調完成天空雲彩及背景遠山，再以稍濃黃綠色處理近景之外，畫家即以指揮棒般的筆在中景指揮其快板樂章。那些枝幹的自然發生之線條，是他多年功力的發揮，而樹葉部分則乾、濕、長短筆觸兼施，點線方向作瞬間的掌控。連簽名澤藩兩字也難得的急筆快書。

15. 安平港 67x50cm 1936

這是安平港系列之一，但在風格上則大異其趣，除了畫幅較大外，以樸拙的筆意來表現是這張作品的最大特色。由畫作的色彩表現，可以推測畫家描寫的是多雲的景緻，由作品上飛白的筆觸可以看出，作畫當時行筆較快，整件作品氣勢磅礡，令人有身歷其境之感。

16. 震後所建設王宅 38x29cm 1936

這是畫家早期的作品之一，用色上與風格成熟期的多樣變化相較，顯得較清雅，十足的英國透明水彩畫風。作品所呈現的靜逸風格或許是當時畫家的心境寫照吧，全幅作品在冷靜的色彩背後，隱藏的是一股憂鬱的生命情調。這是畫家夫人梧棲舊宅後面的鄰居王子癸先生的家。